DESMONTAGEM “UJI – O BOM DA RODA”: MÚSICA E CORPORALIDADE PARA UMA DRAMATURGIA DO MÚSICO-ATUADOR
“Uji - O Bom da Roda” é um espetáculo cênico e musical estruturado como uma das culminâncias da pesquisa de doutorado que realizou um processo artístico (prático e conceitual) a partir da investigação da roda de samba como um universo expressivo híbrido e de múltiplas dimensões poéticas. Como músico que se propôs a adentrar no campo da atuação cênica, o pesquisador passou a investigar a potencialização da presença do músico em performance a partir da relação e trabalho com os diversos materiais expressivos presentes na roda de samba enquanto acontecimento estético. A pesquisa partiu da realização de experimentos geradores de inter-relações entre procedimentos musicais e cênicos de modo a encontrar pontos de fusão, intercessão e contaminação entre música, cena, memória histórica e dramaturgia para além da mera sobreposição de linguagens. Com a desmontagem o pesquisador pode apresentar os aspectos estruturantes do espetáculo, bem como lançar luz aos procedimentos musicais, corporais, técnicos e criativos para a chegada no trabalho do músico-atuador. À medida em que foi necessário realizar procedimentos de observação, tecnificação de ações e qualidades físicas/vocais a Mímesis Corpórea se configurou como metodologia de elaboração e organização do trabalho prático e criativo. Desse modo, a Mímesis se apresenta como condutora e potencializadora dos encontros e interrelações entre música e cena no diálogo com o universo poético da roda de samba.
DESMONTAGEM “UJI – O BOM DA RODA”: MÚSICA E CORPORALIDADE PARA UMA DRAMATURGIA DO MÚSICO-ATUADOR
-
DOI: 10.22533/at.ed.7312310011
-
Palavras-chave: samba, roda de samba, performance, corporalidade, mímesis corpórea.
-
Keywords: samba, roda de samba, performance, corporality, corporeal mimesis.
-
Abstract:
"Uji - O Bom da Roda" is a scenic and musical show structured as one of the culminations of the doctoral research that carried out an artistic process (practical and conceptual) from the investigation of the roda de samba as a hybrid expressive universe and multiple poetic dimensions. As a musician who proposed to enter the field of scenic performance, the researcher began to investigate the potentialization of the musician's presence in performance from the relationship and work with the various expressive materials present in the roda de samba as an aesthetic event. The research started by conducting experiments that generated interrelations between musical and scenic procedures in order to find points of fusion, intercession, and contamination between music, scene, historical memory, and dramaturgy beyond the mere overlapping of languages. With the disassembly, the researcher can present the structuring aspects of the show, as well as shed light on the musical, bodily, technical, and creative procedures for the arrival in the work of the musician-performer. As it was necessary to perform observation procedures, technification of actions and physical/vocal qualities, the Corporeal Mimesis was configured as a methodology of elaboration and organization of the practical and creative work. In this way, Mimesis presents itself as a conductor and potentializer of encounters and interrelations between music and scene in the dialogue with the poetic universe of the roda de samba.
- Eduardo Conegundes de Souza
